Yukichi Inoué a choisit la France

Sculpteur né au Japon, qui a choisit la France pour parfaire son éducation artistique.
Ancien élève de l’Ecole des Beaux-Arts de Paris dans l’atelier d’Adam et Collamarini en taille directe.
De la pierre noire de Volvic à la pierre blanche de l’île d’Okinawa, Yukichi Inoué poursuit sa quête d’authenticité, de devoir de mémoire, d’humilité face à la nature et ses éléments.
Yukichi Inoué a effectué plus de 260 expositions collectives et personnelles et a réalisé 22 sculptures monumentales en pierre en France et à l’étranger.
Il a participé aux symposiums internationaux de sculpture en Egypte, au Burkina Fasso, en Belgique et ex-Yougoslavie.
Prix de la Fondation de Coubertin au Salon de Mai, à Paris en 2001 et 2011.
Prix de la Fondation P. Gianadda de l’Académie des Beaux-Arts.
Prix de sculpture de la Fondation Simone et Cino del Duca de l’Académie des Beaux-Arts ( Institut de France) en 2014.

Ci-dessous : Après avoir réalisé de nombreuses œuvres à partir de la lave de Volvic, en 2011 Yukichi Inoué se lance dans un projet de grande envergure , celui des « Mille et Une Têtes « sculptées dans la pierre blanche d’Okinawa.
Une légende dit que dans le temple des « Mille et Un Bouddhas » de Kyoto, on peut retrouver dans le visage des statues, les traits des êtres chers dont on est séparé .

Nicole Motte, techniques mixtes

Depuis plusieurs années Nicole Motte parcourt les régions françaises carnets de croquis à la main et élabore sur le motif de nombreux dessins aquarellés qu’elle restitue dans l’atelier sous toutes formes de techniques différentes (gouache, huile, pastel, acrylique, aquarelle).
Les multiples endroits contemplés, la Dordogne, la Bretagne, et surtout Paris et ses environs, lui procurent toutes sources d’inspiration suivant les lieux, les saisons, les lumières et les couleurs.
Tous ces éléments sont la matière dont elle a besoin une fois de retour à son atelier à proximité de la Vallée de Chevreuse.

Gaëtane Passeron, le dessin, clef de voute de son travail

Diplomée de l’Ecole Boulle en architecture intérieure et design, Gaëtane Passeron poursuit parallèlement une formation de sculpteur.
Le dessin est la clef de voûte de son travail ce qui lui ouvre de larges horizons de création : en modèle vivant, monotypes et illustrations.
En sculpture, elle travaille la terre, le polystyrène, la résine polyester, le plâtre, la cire.
Elle anime un atelier de dessin et sculpture pour enfants et adultes à Bures sur Yvette.

La présence du corps dans l’espace

Izolda ( PIERAUMONT-PIETRUSIAK ), née en Pologne, choisit la France pour parfaire son éducation artistique. Elle est diplômée des Beaux-Arts (Académie des Beaux-Arts de Wroclaw ; École supérieure d’art des Pyrénées) et de l’Architecture du paysage.

« Mon travail, sorte de laboratoire du geste, est intimement lié à la présence du corps dans l’espace et à ses différents aspects. Je cherche à construire une ambiance liée à l’univers des individus que je saisis. Ils me renvoient à l’introspection. »

Jean Louis Sauvat, une vision constamment renouvelée du cheval

Sculpteur de formation aux Beaux Arts de Paris Jean Louis Sauvat devient en 1968 à l’âge de 21 ans le plus jeune professeur d’arts plastiques de l’Ecole des Beaux Arts de Paris, à cette époque il habite Cernay la Ville.
Depuis 1975 il enseigne à l’Ecole Nationale Supérieure des Arts Appliqués et des Métiers d’art de Paris.
Artiste de réputation internationale, il cherche en permanence des écritures artistiques à partir de grandes fresques dessinées et de sculptures touchant parfois à l’abstraction, donnant ainsi un nouveau regard sur le cheval.
Parmi ses très nombreuses expositions nous retiendrons ses sculptures monumentales dans les Grandes Écuries du Château de Versailles, et ses réalisations pour l’Académie du spectacle équestre crée par Bartabas.